Galerie d’art brut Arthur Borgnis : artistes historiques & contemporains, expositions, vidéos, acquisitions muséales (Centre Pompidou, MoMA, Met). GALERIE ARTHUR BORGNIS - ART BRUT La galerie Arthur Borgnis fait dialoguer les grandes figures de l’Art Brut — Adolf Wölfli, Francis Palanc, Bill Traylor, Anna Zemankova — avec des artistes contemporains internationaux tels que George Widener, Michaela Polacek, Peter Kapeller... Portées par une reconnaissance internationale, les œuvres de 45 artistes de la galerie figurent aujourd’hui dans les collections des plus grands musées, du Centre Pompidou au MoMA, en passant par le The Met, le LaM et le Minneapolis Institute of Art. La Galerie Arthur Borgnis Art Brut accompagne collectionneurs, institutions et amateurs éclairés dans l’exploration de ce champ artistique longtemps marginalisé, désormais pleinement reconnu et en plein essor. Découvrir les artistes Artistes de la galerie à la une Palanc Francis 1928 - 2015 / France Découvrir l'artiste Wölfli Adolf 1864 - 1930 / Suisse Découvrir l'artiste Michaela Poláček 1972 - Autriche Découvrir l'artiste Actualités des artistes à la une Madge Gill 21 juin 2025 à 10:00:00 Lire l'actualité Anna Zemánková 3 mai 2025 à 10:00:00 Lire l'actualité Pour toute information supplémentaire et pour recevoir des informations, l'actualité de la galerie. First name Last name Email* Message* Submit

New York — Solo posthume Frédéric Bruly Bouabré nyc-solo-posthume-frederic-bruly-bouabre <- Retour liste actualités Première présentation new-yorkaise depuis le MoMA 2022 : séries des années 1970–2000 et pièces inédites; contexte posthume et focus sur les alphabets symboliques. Première présentation new-yorkaise depuis l’exposition du MoMA (2022). L accrochage réunit des planches des années 1970–2000, des pièces rarement vues et un parcours autour des alphabets symboliques. Liens vers notices et bibliographie pour collectionneurs. Voir la source URL Bio de l'artiste Add paragraph text. Click “Edit Text” to update the font, size and more. To change and reuse text themes, go to Site Styles. Précédent Suivant

New York — Anna Zemánková chez Gladstone Gallery (solo) Anna-zemánková-chez -gladstone-gallery <- Retour liste actualités Exposition personnelle de dessins (années 1960–70) à Gladstone, 64th Street, du 3 mai au 14 juin 2025. Belle opportunité d’ancrer la présence internationale de Zemánková avec images et cartels. Voir la source URL Bio de l'artiste Add paragraph text. Click “Edit Text” to update the font, size and more. To change and reuse text themes, go to Site Styles. Précédent Suivant

Grand Rapids — Atelier « Mapping » avec Jerry Gretzinger grand-rapids-atelier-mapping-jerry-gretzinger <- Retour liste actualités Atelier autour de « Uncharted Ways Through » au GRAM; immersion dans l’univers cartographique de Jerry’s Map. Le Grand Rapids Art Museum organise un atelier dédié au travail de Jerry Gretzinger, prolongeant l’exposition « Uncharted Ways Through ». Introduction et pratique autour de Jerry’s Map. Voir la source URL Bio de l'artiste Jerry dessina le premier élément de la carte d’un monde imaginaire qui allait devenir l'œuvre de sa vie en 1963. Chaque jour ce dessin a été augmenté, étendant un monde et dessinant la physionomie d’une terre inconnue, qui donnait naissance à des villes telles que « Plaeides » ou « Ukrainia ». Cinquante ans plus tard, le cartographe travaille toujours sur ce même document, qui s’est métamorphosé en un espace constitué de près de trois mille cartes. Chaque matin, Jerry tire une carte d’un jeu qu’il a créée. Celle-ci lui indique la transformation qu’il devra réaliser : ajouter un immeuble, retirer des routes, créer des terres en friche. Le monde qu’il cartographie naît du développement de la carte elle-même, au gré de la superposition des couches sédimentées sur le papier. Son œuvre, en perpétuelle métamorphose, nous emmène vers des contrées imaginaires. Les cartes de Jerry nous convient à habiter poétiquement le monde. L'œuvre de Jerry Gretzinger vient de rejoindre la section d'art brut du LaM, Villeneuve d’Ascq. Expositions : 2022 - DOX - Centre d'art contemporain - Prague "Powerless". 2019 - Grand Rapids Art Museum, Michigan. 2018 - Folk Art Museum, New York. 2016 - Aichi Triennale, Nagoya, Japan. 2015 - Palais de Tokyo, Paris, France - "Le Bord Des Mondes". Précédent Suivant

Vidéothèque d’art brut : films d’Arthur Borgnis, portraits d’artistes et extraits d’« Eternity Has No Door of Escape ». Infos visionnage & projections. « Vidéothèque Art Brut : Immersions et Rencontres » Plongez dans l’univers de l’Art Brut avec les films réalisés par le galeriste Arthur Borgnis : expositions, portraits d’artistes, documentaires dont «Eternity Has no Door of Escape » sorti au cinéma.

New York — Bill Traylor chez David Zwirner new-york-bill-traylor-david-zwirner <- Retour liste actualités Seconde solo chez Zwirner : focus sur les dessins iconiques de l’artiste autodidacte; œuvres de la William Louis‑Dreyfus Foundation. Exposition consacrée aux dessins iconiques de Bill Traylor. Sélection issue de la William Louis‑Dreyfus Foundation. Parcours chronologique et publication associée. Voir la source URL Bio de l'artiste Add paragraph text. Click “Edit Text” to update the font, size and more. To change and reuse text themes, go to Site Styles. Précédent Suivant

New York — Charles A. A. Dellschau, carnets visionnaires en focus new-york-charles-dellschau-carnets-visionnaires <- Retour liste actualités Mise en avant des carnets d’aéronefs visionnaires; page artiste active en galerie new‑yorkaise à la rentrée. Focus sur les carnets d’aéronefs visionnaires de Charles A. A. Dellschau, à l’occasion de la reprise de saison. Ressources et lectures recommandées. Voir la source URL Bio de l'artiste Add paragraph text. Click “Edit Text” to update the font, size and more. To change and reuse text themes, go to Site Styles. Précédent Suivant

New Tokyo — Madge Gill au group show “The Meeting Place of Unveiled Worlds madge-gill-au-group-show-the-meeting-place-of-unveiled-worlds <- Retour liste actualités L’exposition réunit 11 artistes britanniques dont Madge Gill, à Inclusion Art (Tokyo), à partir du 21 juin 2025 — bonne actualité Asie pour varier vos sources. Voir la source URL Bio de l'artiste Née enfant illégitime dans la banlieue de Londres en 1882, elle est élevée par sa mère et sa tante, puis placée dans un orphelinat. Elle part au Canada où elle est employée comme servante dans une ferme. Elle revient à Londres à l’âge de dix-neuf ans. Habitant avec sa tante, cette dernière l'initie à l'astrologie et au spiritisme. Elle se marie et donne naissance à trois fils, dont un enfant mort-né. Son deuxième enfant est emporté par l’épidémie de grippe espagnole. Madge Gill tombe alors gravement malade et perd l’usage de son œil gauche. En retrouvant la santé, elle se plonge dans une œuvre médiumnique remarquable, qu'elle va poursuivre les quarante années suivantes. Madge Gill se disait guidée par un esprit du nom de "Myrninerest" que l’on pourrait traduire par My Inner Rest – "mon repos intérieur". Elle travaillait la nuit, très faiblement éclairée, rapidement, de manière quasiment hallucinée, au crayon noir ou de couleur. Elle a aussi produit des broderies et des écrits. Sa manière consiste en un enchevêtrement vertigineux d'ornementations instinctives et proliférantes, d’où jaillissent des visages féminins. Précédent Suivant

Vienne — Johann Hauser aux côtés de Rainer & West vienne-johann-hauser-avec-rainer-west <- Retour liste actualités Accrochage croisé autour d’une figure majeure des artistes de Gugging; mise en perspective avec Arnulf Rainer et Franz West. La Galerie Konzett propose un accrochage croisé : dessins de Johann Hauser en dialogue avec Arnulf Rainer et Franz West. Un focus sur l’héritage Gugging. Voir la source URL Bio de l'artiste Add paragraph text. Click “Edit Text” to update the font, size and more. To change and reuse text themes, go to Site Styles. Précédent Suivant

Paris — Fernand Desmoulin dans « Art brut dans l’intimité d’une collection » paris-fernand-desmoulin-art-brut-intimite-collection <- Retour liste actualités Focus sur les dessins médiumniques issus du don Decharme; notices et corpus renforcés côté institutions et galeries spécialisées. L’exposition « Art brut dans l’intimité d’une collection » met en lumière les dessins médiumniques de Fernand Desmoulin. Sélection d’œuvres et ressources associées. Voir la source URL Bio de l'artiste Ami des célébrités politiques et littéraires de son époque, Fernand Desmoulin est un dessinateur et un graveur très renommé. À l’approche de la cinquantaine, il s’initie au spiritisme et produit entre 1900 et 1902 une œuvre médiumnique puisant dans sa psyché des processus créatifs automatiques qui fascineront les surréalistes, avant de rejoindre la Collection de l’Art Brut de Lausanne. Son œuvre fait partie des œuvres médiumniques iconiques de l'histoire de l'art brut. Précédent Suivant

Londres — Madge Gill : archives et parcours guidé londres-madge-gill-archives-parcours <- Retour liste actualités Visite thématique « Nature in Mind » et mise en valeur d’archives; prolongement des expositions UK 2024 autour de l’artiste visionnaire. La Wallace Collection propose un parcours guidé « Nature in Mind » incluant un focus sur Madge Gill. Programme élargi en lien avec les expositions britanniques de 2024. Voir la source URL Bio de l'artiste Née enfant illégitime dans la banlieue de Londres en 1882, elle est élevée par sa mère et sa tante, puis placée dans un orphelinat. Elle part au Canada où elle est employée comme servante dans une ferme. Elle revient à Londres à l’âge de dix-neuf ans. Habitant avec sa tante, cette dernière l'initie à l'astrologie et au spiritisme. Elle se marie et donne naissance à trois fils, dont un enfant mort-né. Son deuxième enfant est emporté par l’épidémie de grippe espagnole. Madge Gill tombe alors gravement malade et perd l’usage de son œil gauche. En retrouvant la santé, elle se plonge dans une œuvre médiumnique remarquable, qu'elle va poursuivre les quarante années suivantes. Madge Gill se disait guidée par un esprit du nom de "Myrninerest" que l’on pourrait traduire par My Inner Rest – "mon repos intérieur". Elle travaillait la nuit, très faiblement éclairée, rapidement, de manière quasiment hallucinée, au crayon noir ou de couleur. Elle a aussi produit des broderies et des écrits. Sa manière consiste en un enchevêtrement vertigineux d'ornementations instinctives et proliférantes, d’où jaillissent des visages féminins. Précédent Suivant

Découvrez les dernières œuvres d’art brut et outsider récemment entrées dans la collection de la Galerie Arthur Borgnis : artistes historiques et contemporains, focus et visuels Nouvelles acquisitions d’art brut — Galerie Arthur Borgnis